Αξεσουάρ

Τοίχο ζωγραφική σε μοντέρνο εσωτερικό

Η ζωγραφική είναι ένας τρόπος απεικόνισης του πραγματικού ή φανταστικού κόσμου με τη βοήθεια βούρτσας, βαφής, καμβά, αλλά μπορεί επίσης να εκτελεστεί σε άλλες επιφάνειες. Πρόκειται για διάφορα είδη, που παράγονται με διαφορετικές τεχνικές. Η ζωγραφική στο εσωτερικό ενός σύγχρονου διαμερίσματος της πόλης, ενός εξοχικού σπιτιού, ενός πολυτελούς γραφείου, θα τονίσει το επιλεγμένο στυλ του δωματίου, θα του δώσει την πρωτοτυπία και την ατομικότητα.

Σχετικά με τη ζωγραφική

Ζωγραφική - ένας από τους πολλούς τύπους της τέχνης. Προέρχεται από τους αρχαίους χρόνους, όταν ο σπήλαιο πρόγονος του ανθρώπου άρχισε να ζωγραφίζει στους πέτρινους τοίχους έγχρωμες εικόνες που απεικονίζουν αυτό που τον περιβάλλει καθημερινά. Ήταν περίπου 30-35 χιλιάδες χρόνια πριν.

    

Τα χρώματα κατασκευάστηκαν από φυσικά υλικά - από το οξείδιο του σιδήρου προέκυψαν ανοικτά κίτρινα έως κοκκινωπό πορτοκαλί χρώματα και χρησιμοποιήθηκε επίσης μαγγάνιο. Οι χρωστικές αναμείχθηκαν με ζωικό λίπος, το σχέδιο έγινε με ραβδιά, βούρτσες με τρίχες.

Περίπου 5 χιλιάδες χρόνια πριν άρχισε να σχεδιάζει τους Αιγυπτίους. Βάζουν χρώμα στους τοίχους, λερωμένους με ασβέστη, πηλό. Η ζωγραφική αναπτύχθηκε, βελτιώθηκε, κατά τον Μεσαίωνα διαδόθηκαν οι γραφικές εικόνες που διακοσμούσαν το εσωτερικό των ναών. Στην Αναγέννηση εμφανίστηκαν γεμάτα πορτρέτα, τοπία, από τον 18ο αιώνα, άρχισαν να ανοίγονται σχολές τέχνης σε διάφορες ευρωπαϊκές χώρες. Αν ο αιώνας του 19ου αιώνα ήταν πολύ ρομαντικός και οι ζωγράφοι προσπαθούσαν για το ιδεώδες, τότε στον τέταρτο του 20ου αιώνα η τέχνη έγινε πιο άκαμπτη, με κάποιο τρόπο επαναστατική. Ο 21ος αιώνας έφερε τις τελευταίες ψηφιακές τεχνολογίες, συμπεριλαμβανομένων των τεχνολογιών 3D, αλλά πολλοί καλλιτέχνες εξακολουθούν να ζωγραφίζουν σε λάδια σε καμβά.

    

Τύποι, είδη

Υπάρχουν μόνο πέντε τύποι ζωγραφικής:

  • μνημειώδης;
  • καβαλέτο?
  • μικρογραφία;
  • θεατρικά διακοσμητικά?
  • διακοσμητικά.

    

Υπάρχουν πιο γραφικά είδη:

  • πορτραίτο είναι αυτοπροσωπογραφία, κοστούμι, αναδρομική, θρησκευτική, παρέλαση, θάλαμος, μικρογραφία, κ.λπ.
  • το τοπίο, συμπεριλαμβανομένης της μαρίνας - απεικονίζει τη γύρω φύση, μερικές φορές τροποποιείται από την ανθρώπινη δραστηριότητα. Μαρίνα - θέα στη θάλασσα, οποιαδήποτε γεγονότα στις τεράστιες εκτάσεις του νερού?
  • νεκρή φύση - μια σύνθεση με διάφορα άψυχα αντικείμενα (πιάτα, φρούτα, βιβλία, κουρτίνες), που συνήθως βρίσκονται σε τραπέζι, παράθυρο, οποιαδήποτε άλλη επιφάνεια.
  • animalistic - δείχνει τα ζώα, τα πουλιά, τα ψάρια σε όλη του τη δόξα. Η τέχνη της γούνας απεικονίζει τα ανθρωπόμορφα πλάσματα.
  • μάχη - με λεπτομέρεια αντλεί σκηνές από μάχες, στρατιωτικές εκδηλώσεις, μάχες στη θάλασσα?
  • ιστορική - αντικατοπτρίζει τα πραγματικά, μυθολογικά, βιβλικά γεγονότα που επηρέασαν ή υποτίθεται ότι επηρέασαν την ανθρώπινη ιστορία.
  • αρχιτεκτονική - τύποι αρχιτεκτονικών κατασκευών εκτός, εσωτερική διακόσμηση εσωτερικών χώρων,
  • είδος - συνήθως απεικονίζουν την καθημερινή ζωή των ανθρώπων που ασχολούνται με την εργασία, το φαγητό, το περπάτημα στη φύση, την ανάπαυση.
  • θρησκευτική - εικονογραφία, σχεδόν οποιοδήποτε θέμα που σχετίζεται με τη θρησκεία.
  • διακοσμητικά - χωρίζεται σε μνημειώδη (απευθείας στους τοίχους των κτιρίων), θεατρικά (σκίτσα κοστουμιών, σκηνές), ζωγραφική (που εκτελούνται στους τοίχους ή σε άλλα αντικείμενα).


    

Λειτουργικότητα στο εσωτερικό

Οι λειτουργίες των έργων ζωγραφικής στο σχέδιο είναι πολύ διαφορετικές - από την απλή διακόσμηση έως την παρεμπόδιση της τρύπας στην ταπετσαρία, και συγκεκριμένα:

  • την τελική πινελιά στη συνολική διακόσμηση του δωματίου.
  • "εξομάλυνση" των αναλογιών των επίπλων.
  • μοναδική λεπτομέρεια έμφασης.
  • προσαρμογή σχήματος δωματίου.
  • θετική επίδραση στη διάθεση.
  • φέρνουν στοιχεία πολυτέλειας.

    

Η εικόνα πρέπει να αντιστοιχεί στο σκοπό του δωματίου: στο σαλόνι υπάρχουν μεγάλες καμβάδες με τοπία, στην κουζίνα υπάρχουν νόστιμες νεκρές φύσεις, στο υπνοδωμάτιο υπάρχουν αφαιρέσεις σε παστέλ χρώματα, στο φυτώριο υπάρχουν λουλούδια, ψάρια, ζώα.

Στο σαλόνι δεν συνιστάται να κρεμάτε υπερβολικά λαμπερούς καμβάδες με επιθετικά οικόπεδα - τα μάτια θα κουραστούν από αυτά, η ατμόσφαιρα θα είναι τεταμένη.

    

Χρησιμοποιώντας ζωγραφική σε στυλ εσωτερικού χώρου

Διάφοροι τύποι ζωγραφικής χρησιμοποιούνται σχεδόν σε όλους τους εσωτερικούς χώρους:

  • κλασικά - πορτρέτα, θαλασσογραφίες, τοποθετημένες συμμετρικά, ζωγραφική με είδη, φωτεινά νεκρά φύλλα, υπέροχες σκηνές παλατιών, επιχρυσωμένα πλαίσια,
  • πατάρι - καμβά με σαφείς λεπτομέρειες - τοπία των σύγχρονων πόλεων, λεπτομερείς εικόνες αυτοκινήτων, μοτοσικλετών, κτιρίων.
  • - τοπία που προτιμούν, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που γίνονται με υδατογραφία, σε αγροτικό θέμα, νεκρές φύσεις, σκηνές με είδη.
  • Προβηγκία - εικόνες ανθισμένων πεδίων, νεκρές φύσεις με πλούσια ανθοδέσμες, αγροτικά ζώα, πουλιά?
  • μινιμαλισμός - ένας απλός καμβάς στο στυλ του κυβισμού, σουρεαλισμός, αρθρωτές εικόνες θα κάνουν?
  • Μπαρόκ - "πλούσιο" σχέδιο του πλαισίου με γλυπτά, πατίνα, πορτρέτα, τοπία, εικόνες παλατιών και ναών του XVII-XIX αιώνα - και τα δύο πρωτότυπα και αντίγραφα.
  • Art Deco - εδώ η αρχαιότητα συνδυάζεται με ανατολίτικα μοτίβα, οι καμβάδες είναι ως επί το πλείστον φωτεινοί, τα πλαίσια είναι ογκώδη.
  • Ιαπωνικά - εικόνες χωρίς πλαίσια με ανατολίτικες σκηνές - πορτρέτα ανθρώπων σε ιαπωνικά εθνικά ρούχα, ανθισμένα κερασιά, επιγραφές από ιερογλυφικά.


    

Μια ποικιλία από σκηνές, θέματα ζωγραφικής

Τα αγροτεμάχια επιλέγονται σύμφωνα με τον σχεδιασμό των χώρων, τις προσωπικές προτιμήσεις των ενοικιαστών - αγαπάει αποκλειστικά ρωσικό ρεαλισμό όπως ο K. Bryullov, ο I. Repin, ο A. Savrasov, ο άλλος - η σχολή ζωγραφικής της Νέας Υόρκης, ο αφηρημένος εξπρεσιονισμός, ο τρίτος αρέσει η πρωτοπορία ή ο σουρεαλισμός.

Για την κινεζική ζωγραφική, μόνο τα τρία είδη είναι χαρακτηριστικά - πορτρέτα, νερό και βουνά, λουλούδια και πουλιά. Εφόσον στην Κίνα όλα σχεδιάζονται σύμφωνα με τις παραδόσεις του Φενγκ Σούι, κάθε στοιχείο έχει το δικό του ιερό νόημα και πρέπει να τοποθετείται όχι μόνο σε ένα συγκεκριμένο δωμάτιο, αλλά και σύμφωνα με την κατεύθυνση του κόσμου. Η ρωσική ζωγραφική χωρίζεται σε ολόκληρες εποχές - σε μερικές υπάρχουν κυρίες με υπέροχα φορέματα και θαυμάσια παλάτια του 18ου αιώνα, σε άλλες - η ζωή ενός σοβιετικού εργάτη ή χωρικού των αρχών του 20ού αιώνα, στην τρίτη - ενός σύγχρονου ανθρώπου στην αναπτυγμένη υποδομή της μητρόπολης και της γύρω πραγματικότητας.

    

Οι πιο δημοφιλείς σκηνές ζωγραφικής που χρησιμοποιούνται για εσωτερική διακόσμηση:

  • άτομα - μισό μήκος, πορτρέτα ομάδας, χαρακτήρες που ασχολούνται με οποιαδήποτε δραστηριότητα, παραθεριστές?
  • ζώα - άγρια, οικιακά, αλλά και πουλιά, ψάρια ενυδρείων ·
  • νεκρές φύσεις - πιάτα, κάθε τρόφιμο, λουλούδια, συνθέσεις από μικρά οικιακά σκεύη.
  • τοπία - αγροτικές, αστικές, θάλασσες, δάση, με διαφορετικές εποχές, κτίρια, δομές.
  • φανταστικά - σκοτεινά αλλά περίπλοκα οικόπεδα που σχετίζονται με το σουρεαλισμό, το φουτουρισμό, τον μετερεαλισμό κ.λπ.
  • γεωμετρικά - αντίθετες χρωματικές ζώνες, κύκλοι, κύβοι, φράκταλ που έχουν σαφή μορφή.
  • αφαίρεση - η πλοκή είναι θολή ή απουσιάζει, συνήθως ασαφή σημεία, ρίγες, ασαφή σιλουέτες?
  • επιγραφές - λέξεις, γράμματα, φράσεις, θραύσματα κειμένου, ιερογλυφικά, αρχικά διακοσμημένα με χρώμα.

Μια νίκη για κάθε δωμάτιο - πορτρέτα των κατοίκων του δωματίου, ρεαλιστική ή κινούμενα σχέδια.

    

Επιλογή χρωμάτων

Το χρωματικό σχήμα επιλέγεται για το εσωτερικό χρωματισμό - σε αντίθεση ή σε παρόμοια χρώματα. Κάθε δωμάτιο απαιτεί διαφορετικά χρώματα - φωτεινό, ζεστό αυξάνει οπτικά το χώρο, επομένως συνιστάται για μικρά δωμάτια με παράθυρα στα βόρεια, σκοτεινά, κρύα - αντίθετα, στενεύουν, έτσι κρέμονται σε πιο ευρύχωρα δωμάτια με παράθυρα προς τα νότια.

Στην κουζίνα, συνιστάται η τοποθέτηση των συνθέσεων σε πράσινο-πορτοκαλί, κόκκινο-κίτρινο χρώμα - η σύνθεση θα πρέπει να διεγείρει την όρεξη, να τονώσει την ταχεία παρασκευή των τροφίμων. Από τους καλλιτέχνες συνέστησε τους P. Cezanne, G. Klimt, P. Gauguin.

Για την κρεβατοκάμαρα επιλέγονται μαλακοί τόνοι, απλά οικόπεδα που δεν είναι πολύ πολύχρωμα (οι σκηνές μάχης, τα έργα του F.Rubo, ο τραχύς κυβισμός από τον Π. Πικάσο, είναι εντελώς απαράδεκτα). Χρώμα, μονόχρωμα πορτρέτα στο ύφος του "γυμνού", A. Matiss, G. Courbet, καφέ-κίτρινο-πράσινο τοπία του Ι. Shishkin, ροζ-πορτοκαλί-μπλε θαλάσσιες σκηνές του Ι. Aivazovsky θα το κάνουν.

    

Στο καθιστικό κρέμονται μεγάλες καμβάδες που έχουν πολλές λεπτομέρειες, μια ποικιλία χρωμάτων - έτσι ώστε να είναι ενδιαφέρον για τους επισκέπτες και τους ιδιοκτήτες να τα κοιτάνε για πολύ καιρό. Ανάλογα με το ύφος του δωματίου, θα γίνουν οι πίνακες των I. Bosch, P. Bruegel, S. Botticelli, M. Chagall και άλλων.

Τα παιδιά είναι κατασκευασμένα σύμφωνα με την ηλικία του παιδιού - τα παιδιά, οι νεότεροι φοιτητές θα προτιμούσαν την "αφελής τέχνη", τα υπέροχα φτηνά εκτυπώσεις, σε ευαίσθητους ροζ-κίτρινους-μπλε αποχρώσεις, τους εφήβους - νεορεαλιστική ζωγραφική, ζωηρόχρωμη pop art, ασπρόμαυρη στένσιλ .

    

Πώς να συνδυάσετε με άλλα στοιχεία διακόσμησης

Οι γραφικές καμβάδες συνδυάζονται σωστά με όλα όσα υπάρχουν στο δωμάτιο, χωρίς να δημιουργείται η ασυμφωνία. Ένα πορτρέτο σε ένα βαρύ πλαίσιο δεν θα χωρέσει σε ένα μινιμαλιστικό, ιαπωνικό εσωτερικό, μια αφαίρεση χωρίς πλαίσιο δεν είναι κατάλληλη για το στυλ Empire, κλασικά, Gothic, παρέχοντας πολυτελή σκαλισμένα, πατιναρισμένα έπιπλα.

Συνήθως, ζωγραφικοί πίνακες κρέμονται στο επίπεδο των ματιών: τα μεγάλα είναι στην ίδια απόσταση από τα πλησιέστερα αντικείμενα επίπλων, τα μικρά μπορούν να τοποθετηθούν τυχαία εάν είναι όλα στον ίδιο τοίχο ή στο ίδιο ύψος όταν τοποθετούνται σε δύο ή περισσότερους τοίχους. Το μόνο και μοναδικό μέρος στο πιο εμφανές μέρος, αλλά αν το χώρο το επιτρέπει, δεν μένει μόνο του.

Η εικόνα σε καμβά γίνεται συνέχεια του εσωτερικού ή διπλώνει μεμονωμένα διακοσμητικά στοιχεία που τοποθετούνται στο δωμάτιο.

    

Συμβουλές για το πώς να κρεμάσετε

Ο εσωτερικός σχεδιασμός των διαφορετικών στυλ προϋποθέτει διαφορετική τοποθέτηση, κυρίως τοίχου, αλλά επιτρέπεται να κρεμάται εικόνες στις κολώνες, εσωτερικές απότομες πλαγιές των σοφίτων.

Χρήσιμες συμβουλές σχετικά με την τοποθέτηση:

  • Μην τοποθετείτε το πανί κοντά στη σόμπα, ο κλίβανος - η αιθάλη πλυθεί εξαιρετικά δύσκολη?
  • θα πρέπει να κρυφτούν από τον ήλιο - διαφορετικά θα εξαντληθούν σταδιακά.
  • το καρφί στο οποίο στηρίζεται η κατασκευή δεν πρέπει να αγγίζει τον καμβά - μπορεί να υπάρχει ζημιά.
  • είναι επιθυμητό να το τοποθετήσετε σε μικρή γωνία σε σχέση με τον τοίχο - τότε η σκόνη θα εγκατασταθεί κυρίως στο πλαίσιο.
  • οι εικόνες δεν κρεμούν κοντά στους θερμαντήρες - οι υψηλές θερμοκρασίες τους χαλάζουν, οι ρωγμές.

Κατά βούληση, οι εικόνες επισημαίνονται, εφιστώντας την προσοχή σε αυτές.

    

Πώς να φροντίζετε για ελαιογραφίες

Οι πίνακες ζωγραφίζονται σε λάδι σε καμβά, σε άλλα υφάσματα, χαρτόνι, ξύλο. Για την αντοχή στο φως, προστασία από το νερό και φυσικές βλάβες, επικαλύπτονται με ένα ειδικό βερνίκι για έλατα. Δεν είναι απαραίτητο να προστατεύεται το γυαλί με ένα τέτοιο φύλλο.

Η εικόνα καθαρίζεται από σκόνη, βρωμιά με βελούδινο ή φθαρμένο ύφασμα, αλλά όχι πολύ βρεγμένο - η επιφάνεια απορροφά νερό, τα υφάσματα θα υποστούν βλάβη. Ο καμβάς αφήνεται περιστασιακά να κενωθεί από την πίσω πλευρά, αν πέσει ή υπάρχει αξιοσημείωτη βαθούλωμα, η πίσω πλευρά είναι ελαφρά βρεγμένη με νερό για να τεντώσει τον καμβά.

Συμπέρασμα

Τα γραφικά καμβά διακοσμούν, διαφοροποιούν το εσωτερικό, κάνουν το μοναδικό, κατάλληλο για σχεδόν οποιοδήποτε δωμάτιο με κανονική υγρασία. Αυτός ο πίνακας από διάσημους καλλιτέχνες του παρελθόντος είναι πολύ ακριβός. Οι αναπαραγωγές των τοπικών αστικών τεχνιτών, οι μαθητές των σχολών τέχνης θα κοστίζουν λιγότερο. Αν έχετε δεξιότητες, μπορείτε να κάνετε απλή αφαίρεση ή ακουαρέλα με τα χέρια σας συμπληρώνοντας ένα απλό πλαίσιο αγοράς - υπάρχουν πολλά διαφορετικά βιβλία και γραφικά.

Αφήστε Το Σχόλιό Σας